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Pixar llega de manera triunfal, y haciendo historia de paso, en el mundo del cine con la primera película generada por ordenador del mundo. Orientada a un público infantil logró cautivar a todos por igual gracias a sus entrañables personajes e historia única.

Año: 1995 Director: John Lasseter Productores: Bonnie Arnold y Ralph Guggenheim Guión: Joss Whedon, Andre Stanton, Joel Cohen y Alec Sokolow Música: Randy Newman Reparto: Tom Hanks (Woody), Tim Allen (Buzz Lightyear), Don Rickles (mr. Potato Head), Jim Varney (Slinky), Wallace Shawn (Rex), John Ratzenberger (Hamm), Annie Potts (Bo Peep), John Morris (Andy), Erik von Detten (Sid), Laurie Metcalf (madre de Andy)

Sinopsis:
¿Sabías que los juguetes tienen vida? Pues sí. Lo que sucede es que solamente se pueden mover y actuar por sí solos cuando nadie los está viendo.
Los juguetes de Andy en particular tienen mucha suerte al ser tan queridos y cuidados por él. Todos viven sus vidas en relativa calma. Más que amigos son como una gran familia. Donde todos están dispuestos a ayudarse y apoyarse entre sí.
Woody (el cowboy) es el capitán del barco y juguete favorito de Andy. Por esto vive una vida tranquila y libre de preocupaciones. Esto es hasta que llega el nuevo juguete de Andy: Buzz Lightyear (el astronauta); quien llega a revolucionarlo todo.
En un ataque de celos, Woody trata de deshacerse de Buzz un rato tratando de hacer que se caiga tras un escritorio. Pero el plan le sale mal y termina tirándolo por la ventana. Buzz reaparece en el coche donde iban Andy y su madre para comer pizza y al hacerle frente a Woody terminan peleando y cayendo fuera.
Viéndose varados deberán trabajar juntos para lograr regresar a la casa de Andy antes de que se muden dentro de unos días y quedar perdidos para siempre. Vivirán una gran aventura, y para poder completar su objetivo, deberán limar sus asperezas.

Valoración:
Toy Story supuso un antes y un después en el cine por muchos motivos. El más importante claro está es la animación. La primera película de este género en utilizar ordenadores fue Taron y el Caldero Mágico en 1981; concretamente en un una burbuja como personaje (y evidentemente flotar por ahí no dice mucho). A partir de entonces Disney siguió implentando la idea (pero de manera muy limitada) en objetos inanimados en su mayoría. Aladdín (1992) fue la primera en crear personajes hechos por ordenador con personalidad y de presencia consistente en la película (La Cabeza del Tigre y la Alfombra Mágica). Pero Toy Story fue la primera película hecha 100% por ordenador.
John Lasseter ya había dirigido el corto animado Las Aventuras de André y Wally B (en 1984 para Lucasfilm; la empresa de George Lucas). Luxo Jr. (1986) fue el primer corto hecho bajo el nombre de Pixar como estudio independiente; recibiendo un Oscar como Mejor Corto Animado y siendo utilizado sus personajes luego para el logo de la companía (la lámpara y la pelota). De todas maneras, no es lo mismo hacer un corto que una película completa. Aún así, si revolucionaria fue la película en términos de animación de igual manera lo fue su guión.
Nunca antes se había hecho una película animada dirigida a un público infantil con una historia con la cual todos, sin importar la edad, nos podemos identificar. Nos presenta una serie de situaciones y emociones que todos habremos experimentado. Principalmente las 2 historias que se nos presenta. La primera y central es la de Woody sintiéndose desplazado (u olvidado por Buzz; el nuevo "y mejor" ) y la segunda que nos llega casi al final de la película donde Buzz se da un duro golpe con la realidad al darse cuenta que no era quien creía en la vida; demostrando así que una película animada no tenía porqué estar basada en cuentos ni tenían porqué ser musicales.

Luego tenemos un guión realmente inteligente. Es la primera vez que teníamos ante nuestros ojos una película con unos diálogos tan humanos; irónicamente siendo la historia sobre juguetes. Seguramente que a todos nos tocó el corazón la escena de Buzz tratando de volar fuera de la ventana. Además, tenemos un humor que solamente podría catalogar como "exquisito". Ya que precisamente este humor proviene de las situaciones; algo que se nota por lo fluido de las mismas. Aquí escucharemos muchas líneas que nos harán reír por lo sutiles que son dirigidas al público adulto y otras tantas donde funcionan debido al contexto.
Finalmente, pero no menos importante, tenemos una galería de personajes completamente memorables. Y son memorabales precisamente por lo redondeados que son, bien establecidas personalidades y naturales actuaciones. Woody es el líder de los juguetes que demuestra que lo es por lo maduro y su manera de pensar, actuar y tomar decisiones. Haciendo de él un personaje centrado y controlado; y es precisamente cuando llega Buzz que su mundo se vuelve patas arriba. Buzz vive en su propio mundo de fantasía creyendo que es realmente el astronauta que representa y no un juguete. Precisamente por esto es que todos los demás quedan encantados con él: representa una brisa de aire fresco al romper con lo rutinario de sus vidas y (a su manera) hacer que los demás se pongan en contacto con su niño interior. El señor Cabeza de Patata es un personaje el cual siempre dice lo que piensa siendo capaz de causar enfrentamientos al decir las cosas a la cara. Hamm cada vez que está en escena brilla por luz propia gracias a su personalidad sarcástica. Rex es ingenuo y siempre anda en busca de un modelo a seguir. Slinky, incondicional de Woody es quien está siempre dispuesto a escuchar todas las partes en una discusión. Y Bo Peep es el interés sentimental de Woody y la que trata de ser ancla para él. Con personajes así, como para no olvidarlos.

Conclusión:
Pixar ha demostrado que es capaz de superarse así misma (tarea casi imposible) con cada película siguiente. No solamente dejan al espectador boquiabierto con sus animaciones sino que sus historias siempre calan en el público por lo sinceras y humanas que son.
Toy Story (ahora convertida en trilogía) ha sido desde esta su primera película, su carta de presentación...su bandera insignia. Ha pasado ya bastante tiempo desde la original pero ha demostrado que es capaz de superar el paso del tiempo. Y desde que salió la segunda parte siempre se había debatido cuál era la mejor. Una vez escuché por radio que era muy difícil de escoger porque cada una representaba algo: la primera era el corazón y la segunda el alma de esta historia.
Yo no pretendo entrar en debates referente a cuál es mejor. Cada cual es libre de tener su preferida. Lo que sí hay que decir es que la original es única por todo lo que representó en su momento y que es tan buena ahora como siempre lo ha sido y será. |